Кто есть кто: разбор полетов наяву. Сергей Астахов, интервью.
Театр начинается не с вешалки, а с закулисья. Там, за красной бахромой, в муках рождается то блюдо, которое подают горячим. Рождение каждой постановки – таинство, скрытое от любопытных глаз в стерильных операционных репетиционных залов и прокуренных кабинетов. … Решил дать возможность зрителю заглянуть во внутреннюю кухню мук творчества. Спектакль «Кто есть кто» — история непростых отношений автора и цензора, рассказанная со сцены. Два Актера, два характера, два часа настоящего юмора, без шуток ниже пояса и привычных банальностей – уже в марте, на рижской сцене. За месяц до спектакля мы пообщались с Сергеем Астаховым, исполнителем одной из двух главных ролей: О спектакле, закулисье, Латвии.
Представлять Сергея Астахова, по меньшей мере, глупо. Начав свою карьеру в конце девяностых, он стремительно взлетел на пьедестал востребованного и любимого артиста театра и кино. Уже спустя два года после прибытия в столицу, Астахов становится лауреатом премии «Чайка», в номинации «Роковой мужчина». Дальше – дорога в кино. Фильмография впечатляет: каждый год – Несколько десятков сериалов и полных метров. На дворе 2017. Сергей вновь возвращается на помостки без дублей. «Стереоспектакль» двух актеров: «Кто есть кто» уже дебютировал в крупных городах России и потихоньку приближается к Риге.
— Почему решили вернуться в театр? Вы уже успели зарекомендовать себя, как «Актер сериалов».
— Думаю, ни для кого не секрет, что кино сейчас снимается гораздо меньше, театр востребован всегда. Но дело даже не столько в деньгах. Я люблю театр. Я начинал с него и никогда от него не отрекался.
— Этот спектакль – о чем он?
— Это комедия. Это театр в театре. История двух людей, которые выясняют отношения за кулисами театра. У каждого есть свое мнение и каждый свое мнение всегда пытается навязать. Это спектакль о том, что происходит за кулисами. О борьбе двух мнений. О том, кто кого. Это комедия, в которой обыгрываются различные театральные ситуации.
— Но это комедия, или все-таки «Правда жизни»?
— Хороший вопрос… Нет, это однозначно комедия, но с оговоркой. Есть комедии про инопланетян, а здесь комедия про нас, про людей, актеров. Здесь высмеиваются наши комплексы, наши ситуации, в которых мы зачастую уходим не туда, куда надо. В любом случае, это не фантастика.
На протяжение двух часов на сцене находится лишь два актера: Сергей Астахов и Александр Горшков. Никаких статистов, никакой массовки. Два часа два человека удерживают внимание зрителей и проверяют на прочность их чувство юмора. Судя по первым премьерам в других городах, им это удалось.
— Не сложно два часа держать комедию на нужной ноте?
— Сложно. Конечно, не мне судить о результатах, но, по-моему, у нас все получилось. Это были долгие репетиции. Полгода мы готовились, чтобы понять: чем мы будем держать, чем будем удивлять. Нам нужно было разработать всю палитру взаимоотношений главных героев – от друзей и партнеров, до чуть ли не врагов. Я думаю, что зрителю нравится. Может, не очень корректно это говорить актеру, но зрители очень много смеются. На протяжении всего спектакля – смеются и смеются. Так что мне не стыдно за то, что мы сделали. Но это не претендует ни на глубокую философию, ни на глупую комедию, с шутками про «Муж пришел». Это театральная комедия про театр. Это то, что я очень люблю.
Сергей Астахов уже не впервые будет выступать перед Рижским зрителем. Признает: рижский зритель более сдержанный. Его раскачать сложнее, чем Российского. Но, тем не менее – хорошая работа будет оценена в любой точке мира.
— Если хороший продукт, хороший спектакль, то неважно – Немецкая публика, Американская, Российская или рижская. Хороший продукт воспринимают хорошо. Если продукт сомнительный, то у вас проявятся недочеты. Скажем так: в зале будет тихо в те моменты, когда должно быть смешно и весело. Но в целом, рижская публика любит театр, любит тех актеров, на которых она идет. Поэтому это тоже ответственность – не разочаровать. Я люблю рижского зрителя.
— Но все же: на ваши спектакли приходят русскоязычные жители Латвии, или латыши тоже есть?
— Мне сложно сказать. Со сцены не видно. Наверное, больше все-таки русские. Но Мы рады любому зрителю. И конечно я всегда рад увидеть в зале любого зрителя.
Задержаться после спектакля у Сергея не получится. Уже рано утром он вылетит дальше, в Челябинск. Но за эти несколько часов пребывания здесь, он готов рассказать местному зрителю: кто есть кто. И ждет желающих услышать. «Число, место время».
14 марта, Рижский Дом конгрессов в 19.00
Автор материала: Алексей Стетюха